La polifacética trayectoria de Rainer Werner Fassbinder incluye su participación como actor o guionista en diversas películas de otros autores y la producción de obras directamente relacionadas con sus inquietudes y particularísimas obsesiones.

​

I. Fassbinder productor

​

A través de su empresa Tango Film, Fassbinder produjo con un modesto presupuesto dos películas de estilo y temática muy cercanas a su universo personal. El control que ejerció sobre las mismas fue total: de hecho, el equipo técnico y artístico de ambos films estuvo formado por los miembros más destacados de su troupe.

​

La ternura de los lobos (Zärtlichkeit der Wölfe, 1973)

Director: Ulli Lommel Guión: Kurt Raab Fotografía: Jürgen Jürges (Color) Montaje: Thea Eymèsz, Rainer Werner Fassbinder Música: J. S. Bach, Peer Raben Duración: 85 minutos Intérpretes: Kurt Raab, Jeff Roden, Margit Carstensen, Brigitte Mira, Ingrid Caven, Rainer Werner Fassbinder, Heinrich Giskes...

​

Fritz Haarman nació en el seno de una familia pobre. Desde pequeño, fue un niño muy problemático y difícil. A los diecisiete años se le detuvo por acosar a menores y fue encerrado en un sanatorio mental, del que escapó poco más tarde. Libre, deja embarazada a una joven pero se desentiende de ella una vez nace el niño, momento que aprovecha para enrolarse en el ejército, una etapa que proporciona gran estabilidad a su espíritu perturbado pero que desgraciadamente se ve interrumpida por problemas de salud. A partir de entonces, los acechos y abusos a menores así como sus estancias en la cárcel motivadas por esos y otros delitos de diferente naturaleza se hicieron continuos. Entre 1918 y 1924, con ayuda de su amante Hans Grans, Fritz se dedicó a atraer a su casa a solitarios chavales a los que tras una cena y una ingesta considerable de alcohol acababa mordiendo en el cuello para chuparles la sangre hasta dejarlos morir. Posteriormente los descuartizaba, separaba la carne de los huesos, tiraba éstos al río y la vendía de contrabando. En la primavera de 1925, después de asesinar casi a una cincuentena de jóvenes, fue detenido y condenado a morir decapitado.

​

Esta es la corta biografía del protagonista de la película de Ulli Lommel, La ternura de los lobos, producida por Fassbinder en 1973. Kurt Raab, protagonista y guionista de la misma, se centró en la última etapa de la vida de Haarman cambiando, sin embargo, la época en que transcurrieron los sucesos por la de la Alemania inmediata a la caída del III Reich. Lommel, en una entrevista, basa las razones de ese cambio en el hecho de que las localizaciones que tenía previstas eran más propias de los años treinta y cuarenta que de los años posteriores a la Iª Guerra Mundial. No obstante, hay una clara y muy inteligente intencionalidad por parte de los autores de utilizar esa época como telón de fondo para ofrecer el retrato de una Alemania sombría, desconfiada, confundida, perturbada, corrupta y temerosa tras la caída de Hitler ("Son malos tiempos incluso para la policía", le dice en una ocasión el comisario a Fritz; "Alemania está destruida: nada que comer, nada que beber", afirma un soldado que le invita a irse a Turquía), una Alemania quizás muy similar a la pre-nazi que Lang mostraba en M, tratando de emparentar ambos períodos de forma muy consciente, una impresión que es inevitable cuando acaba la película de Lommel. Sin embargo, y a pesar de que de forma bastante apresurada se ha afirmado a menudo que La ternura de los lobos se basa en M, debemos decir que ello es más fruto de la casualidad, de la coincidencia tanto en el tema como en ciertos aspectos de la lectura, que otra cosa: el único momento en que Lommel homenajea directamente al clásico de Lang es aquel en que policías y maleantes, filmados en picado, estudian sobre un plano la forma de detener al criminal. Por tanto, La ternura de los lobos encuentra su valor en sí misma: no hay que remontarse a M ni pensar demasiado en ella tras su visión.

​

Se trata, en definitiva, de una película dura, no por desagradable (jamás se recrea en el morbo o en los aspectos más escabrosos) sino por la incomodidad de su frialdad, por el desamparo en que sume al espectador: Ulli Lommel y Kurt Raab no toman partido en ningún momento ni por las víctimas (la puesta en escena es tan estilizada que resulta muy difícil llegar a sentir compasión por ellas) ni por el asesino (que solo se muestra humano ante la pasión que siente por su amante Hans) ni, por supuesto, por la sociedad que retrata, consciente de los delitos y del peligro de Fritz pero tan corrupta e interesada -en unos tiempos ciertamente difíciles- que prefiere beneficiarse de él.

​

Haciendo gala de un empleo magistral de las elipsis y con el equipo técnico y artístico de Fassbinder (a destacar la interpretación de Kurt Raab en el papel de Haarman: la tonalidad de su voz y sus miradas resultan sobrecogedoras), La ternura de los lobos es un pequeño clásico desgraciadamente poco conocido.

​

Juego de los perdedores (Spiel der Verlierer, 1978)

Dirección y guión: Christian Hohoff Fotografía: Horst Knechtl (Color) Montaje: Franz Walsch (seudónimo de Rainer Werner Fassbinder) y Juliane Lorenz Música: Peer Raben Dirección artística: Rosina Hasshoff Duración: 80 minutos Intérpretes: Jörg von Liebenfels, Maria Schell, Claus Holm, Margit Carstensen, Martina Winkelbach, Michael Ballhaus, Christiane Maybach, Armin Meier, Karl Scheydt...

​

Esta película -cuyo título primitivo fue Y mañana llorarás por mí-, narra la historia de un maduro transportista enamorado de la hija de quince años de los propietarios de un bar. Cuando éstos, que al principio no veían esa relación con malos ojos por estar cargados de deudas, le denuncian por seducir a una menor de edad, el transportista tomará una drástica decisión...

​